IRINA IONESCO

Es gibt Begegnungen, die Sie durch ihre Intensität, durch die emotionale und kreative Aufladung, vielleicht durch das Leben selbst, durch eine unmerkliche, aber dennoch präsente Anziehungskraft auszeichnen. Auch wenn wir bei unserem ersten Treffen mit ihr nicht sehr eloquent geblieben waren, war der Moment reich. Schriftlich haben wir die Arbeit von Irina Ionesco schon sehr lange bewundert, aller Wahrscheinlichkeit nach seit dem Moment, als wir ihr begegnet sind. Eine einzigartige Atmosphäre, eine dunkle und düstere Atmosphäre, eine emotionale und erotische Entladung. Dann stießen wir auf den autobiografischen Film ihrer Tochter, „My Little Princess“, und als er herauskam, haben wir unweigerlich ein voreingenommenes und irreführendes Bild von ihr geschmiedet, jedenfalls für uns. Abgesehen von allen Skandalen ist Irina Ionesco ein Denkmal der Fotografie, ein gewisser und umfassender Einfluss auf das Medium des Fotografen und insbesondere auf das Aktfoto. Wir wurden sehr schnell zu ihr eingeladen, nachdem uns eine ihrer Freundinnen, die Fotografin Malika M., vorgestellt hatte. Wir erreichten die Pariser Grenze, am Bois de Vincennes und nahmen den Aufzug. Eine kleine, 80-jährige Frau öffnete uns die Tür. Sein Gesicht war blass, abgemagert, unter kastanienbraunem Haar, das zu einem Knoten gestylt war, zwei V-förmige Augenbrauen der gleichen Farbe, die von geschichtsträchtigen Augen dominiert wurden. Sie trug viktorianischen Schmuck, andere aus Ägypten mitgebrachte über einem dunklen Kleid und einem Schal. Auf seinen Händen Tätowierungen von Schlangen. Wir betreten ein Wohnzimmer, das mit bernsteinfarbenen Dämpfen angereichert ist, scharlachrote Wände, die mit Schmuckstücken, Porträts seiner Tochter, seines Enkels, seiner Katzen, seiner Frauen… getränkt sind im Zimmer angeordnet. Eine einzige Einheit in der Wohnung, eine Monomanie, ein gemeinsamer Punkt aller Wände, der Geist seiner Tochter Eva, die seine Obsession bleiben wird. Unter schwachem Licht, das von der Nacht draußen akzentuiert wird, nehmen wir die Objekte genauer unter die Lupe, darunter eine Schatulle, die auf einem Perserteppich ruht, eines seiner pechschwarzen Stoffbücher, eine ebenso düstere Sarkophagschatulle, ein ganz in Silber laminierter Totenkopf-Schminktisch auf einer Decke und Krähenbeine an den vier Ecken als Füße. Wir setzen uns und beginnen das Interview. Mit flüssiger und rhythmischer Stimme erklärt sie uns, wie sie zur Fotografie kam...

 

Irina Ionesco wurde 1930 als Tochter rumänischer Eltern, beide Künstler, in Paris geboren und hatte eine schwierige Kindheit. Es wird regelmäßig erwähnt, dass sie im Alter von 4 Jahren von ihrer Mutter verlassen wurde, aber das ist nicht der Fall. Sie schloss sich ihrer Großmutter in Rumänien an, wo sie bis 1946 lebte. Um der russischen Besatzung zu entkommen, flohen sie gemeinsam aus dem Land und suchten Zuflucht in Irinas Heimatstadt. Von allen Leidenschaften, die es gibt, wählt Irina den Tanz. Von Natur aus sehr flexibel, wurde sie Schlangenmensch und legte als Schlangentänzerin ihre eigene Show auf. Sie trat in ganz Europa auf, bis sie ein Unfall während einer Aufführung zwang, aufzuhören. Sie wendet sich dann der Malerei von leeren Orten zu, die die Besonderheit haben, dass sie mit einem weiblichen Objekt in der Mitte geschmückt sind. Seine Leidenschaft für die Fotografie manifestiert sich, als ihm sein Freund, der Maler Corneille, eine Kamera schenkt. Knapp ein Jahr später entstand ihr erstes Foto „Raphaëlite Hair“. Irina hat eine Offenbarung: Frauen zu fotografieren anstelle der Objekte, die sie gemalt hat und die ein Double von ihr selbst sein werden. Dann begann sie, Frauen sowie ihre Tochter, ihre Muse und das Herzstück ihrer Arbeit, zu fotografieren. Seine erste Ausstellung zehn Jahre später (1974) markiert den Beginn seines Ruhms und vieler kollektiver und individueller Projekte. Irina Ionesco ist eine großartige Entdeckerin für ihre Reisefotografieserie, Romanautorin in ihrer Autobiografie „L'oeil de ladoll“ (2004) und Modefotografin für verschiedene Zeitschriften und Marken – Irina Ionesco ist eine vielseitige Künstlerin. Als glühender Fan von Cecil Beaton, August Sander, Richard Avedon, Robert Mapplethorpe und Diane Arbus interessiert sie sich sogar leidenschaftlich für Modefotografie. Dieses faszinierende Universum, das uns Ionesco bietet, ist wie ein Theaterstück aufgebaut. Sie inszeniert ihre Models als Schauspielerinnen. Geschmückt mit Schmuck, Handschuhen, symbolträchtigen Accessoires und Fetischobjekten sind sie Frauen mit vielen Gesichtern. Stark inspiriert von ihrem Leben und Orientalismus, spiegeln sich ihre große Anziehungskraft zum Orientalismus und verschiedene autobiografische Aspekte in der Wahl ihrer Models wider, die ihre Models verkörpern byzantinische Ikonen, heidnische Göttinnen oder Bordellkurtisanen verkörpern. Für sie: „Jede Session, Inszenierung ist als theatralische Sequenz konzipiert, integriert die Frau in ein Traumuniversum, in dem sie selbst mythisch, multipel, erfunden ist“. So erschafft sie ein hypnotisches Universum, sowohl für die Zuschauer als auch für die Models, die sich von der Künstlerin verzaubert fühlen. Sie sind Spiegelfrauen. Die starke Ähnlichkeit zwischen der Fotografin und ihren Modellen macht sie zu ein und demselben Charakter. Die Beziehung, die sie unterhalten, ist daher von großer Komplizenschaft und dauert sehr lange (8 bis 10 Jahre). Immer nachts fotografiert, werden ihre Models von diesem Universum überraschend hypnotisiert. Irina schreibt die Geschichte ihres Lebens durch ihre Fotografie. Indem sie diese Frauen unsterblich macht, ist sie diejenige, die sie inszeniert: „Mein Leben, meine Vergangenheit, der Zirkus, die Bühne, das Theater, meine Mutter, das Trapez, und dann dieses Leben so, der Ethik, die wir uns in einer Disziplin aneignen, die ist die Bühne, die kein besonders bürgerlicher Ort ist, mit anderen Themen. Die Fotos, die sie von ihrer Tochter Eva macht, sind faszinierend, aber manchmal zum Schlechten. Im Alter von vier bis zwölf Jahren war Eva noch ein kleines Kind, als ihre Mutter beschloss, sie zu ihrer Muse zu machen. Jede Woche fotografiert sie ihren Blick durch sich selbst: „Das war ein Spiegel, wie alle anderen Frauen.“ 
 

Für Irina "war Eva eine natürliche Induktion von meiner Arbeit. Sie war die Favoritin, weil sie offensichtlich jemand war, den ich liebte, und ein Kind hat viel mehr Charisma, Charme, Überraschung und beispielloses als jeder andere, der bereits erwachsen ist. " Einmal Als Erwachsene verklagte Eva ihre Mutter. Irina wurde daraufhin zu einer Geldstrafe von zehntausend Euro statt zweihunderttausend Euro verurteilt. Sie behielt jedoch das Recht, das Eigentum an den Negativen zu behalten, die sie von ihrer Tochter gemacht hatte. Irina weist darauf hin, dass keine Zuständigkeit in die Welt sie zensiert hatte und dass Eva sich als Erwachsene an der Verbreitung und Kommerzialisierung dieser Fotos beteiligt hatte, indem sie Verträge unterzeichnete. Sie gibt uns zu: „Ich habe diese Fotos aus Liebe zu Eva gemacht. Sie quälen Ihre Tochter nicht. Ich wollte sie zu einem Idol machen, das niemals vergessen wird.“ In den 1970er Jahren werden die Werke von Irina weder bestritten noch zensiert, sie werden weltweit ausgestellt, in Ägypten, in den Vereinigten Staaten ts United, in Japan… Von nun an und nach den Gerichtsverfahren konnten diese Fotos dem Skandal nicht entgehen. Die Sexualisierung des Bildes eines Kindes blieb aufgrund der Erotik der Posen nicht unbemerkt. Die Magie des Ionesco-Universums verwandelt sich in einen Zauber. Dies ist jedoch nicht der Wille des Fotografen. Wie Pierre Bourgeade in einer Sammlung erotischer Fotografien von Irina aus der Sammlung „Images Obliques“ erklärt: Abdrücke wie ein Siegel auf der Linsenseite. „Ich liebe Jungfrauen“, sagt Irina. Die Kontroverse wirft einen fatalen Schatten auf eine Kunst, die immer ein Denkmal des Ästhetizismus war und bleibt: Irina macht Kunst. Nach dem mittellangen Film „Das Gesetz des Waldes“ beschäftigt sich Eva mit „Meine kleine Prinzessin“ (2011), einem autobiografischen und fiktionalisierten Film über ihre Kindheit. Ihre Figur wird von einem kleinen Mädchen namens Violetta verkörpert und die ihrer Mutter von Hannah, einer Mutter, die als schweflig dargestellt und von Isabelle Huppert gespielt wird. Immer verleumdet und beschmutzt durch ein Bild von ihr, das von diesem Film verdorben wurde, zeigt uns Irina, weit davon entfernt, letztere zu geißeln, dass sie im Gegensatz zu dieser hysterischen, berüchtigten und übertriebenen Figur, und obwohl sie von Natur aus exzentrisch ist, ruhig war und dass Eva ihre Liebe war. Irina Ionescos Werk hat eine Vielzahl von Künstlern beeinflusst. Die düstere Atmosphäre seiner Aufnahmen ist das Schlüsselwort seines ganz besonderen Stils. Die Gesichter so unschuldiger Frauen, die erotische und fetischistische Symbole verkörpern, lassen eine ebenso morbide wie betörende Atmosphäre entstehen. Wir können nicht umhin, von dieser Einladung zur Fantasie, zum Träumen angezogen zu werden, wie in seiner Serie mit Alice im Wunderland für Vogue enfant. Das aufgeladene Universum von Irina verzaubert uns. Seine mit Symbolen gefüllte Arbeit macht die Assoziation eines illusorischen Zaubers harmonisch.