Connie Imboden es ambigüedad. Más allá de la excéntrica sexagenaria con cabello blanco natural que publica fotos de ella saltando en paracaídas, su trabajo es enigmático y oscuro. Connie es una fotógrafa estadounidense nacida en 1953 que vive y trabaja en Baltimore como profesora de arte en la Universidad de Notre Dame. Ha organizado talleres en Nueva York, en los Rencontres d'Arles, en la República Checa y en los Emiratos Árabes Unidos. Connie se presenta en muchas colecciones permanentes, en particular en el MoMa de Nueva York o el BNF en París, así como en muchas otras colecciones públicas y privadas en Europa, América y, más recientemente, China. En 1992, fue considerada el gran descubrimiento del mes de la fotografía en París. Parte de su obra consiste en fotografías de cuerpos o partes de cuerpos desnudos, sumergidos o completamente sumergidos en agua, una palangana de agua pintada de negro y cubierta de espejos con un juego de reflejos, el reflejo, que distorsiona y remodela el cuerpo, un cuerpo surrealista distorsión, abriendo el camino a nuevos puntos de vista y un nuevo aspecto del físico original. Encuentra su inspiración en la alquimia del agua y la luz, el reflejo y el cuerpo desnudo sumergido. Sus imágenes tienen el poder de impactar, sorprender y repeler. Es toda una poesía metafórica sobre el cuerpo y el rostro, como una investigación sobre la condición humana. Hay una calma trágica y romántica, reverencial y ostentosa. Con esta puesta en escena, el ojo se perturba, como el agua, y ya no estás seguro de lo que estás viendo.

 

Las imágenes cobran vida cuando deja escapar su mente, cuando ya no se guía sólo por la percepción de sus ojos, sino por la poesía del mundo que la rodea. De repente, el espectador queda asombrado en general, no sólo por esta belleza visual y esta sinceridad, sino también por esta compleja deformación de nuestra mente. Y aunque se dejan las puertas abiertas a todo tipo de interpretaciones, su obra sigue siendo metafórica y poética. El cielo sobre las modelos es oscuro, como el fondo de la piscina debajo de ellas. El negro coincide con la profundidad psicológica y la oscuridad de su obra, como un eco.