IRINA IONESCO

Ci sono incontri che ti segnano, per la loro intensità, per la carica emotiva e creativa, forse per la vita stessa, un magnetismo impalpabile eppure presente. Anche se eravamo rimasti poco eloquenti con lei durante il nostro primo incontro, il momento è stato ricco. Nello scrivere abbiamo ammirato il lavoro di Irina Ionesco da moltissimo tempo, con ogni probabilità dal momento in cui ci siamo imbattuti in esso. Un'atmosfera unica, un'atmosfera cupa e cupa, una scarica emotiva ed erotica. Poi ci siamo imbattuti nel film autobiografico di sua figlia, “La mia piccola principessa”, e inevitabilmente, quando è uscito, abbiamo forgiato di lei un'immagine distorta e fuorviante, almeno per noi. Scandalo a parte, Irina Ionesco è un monumento della fotografia, una certa e abbondante influenza sul mezzo del fotografo e in particolare della foto di nudo. Siamo stati invitati a casa sua molto rapidamente dopo essere stati presentati da una sua amica, la fotografa Malika M. Abbiamo raggiunto il confine parigino, al Bois de Vincennes e abbiamo preso l'ascensore. Una donna bassa di 80 anni ci ha aperto la porta. Il suo volto era pallido, emaciato, sotto i capelli castani acconciati a crocchia, due sopracciglia a forma di V della stessa tonalità dominate da occhi intrisi di storia. Indossava gioielli vittoriani, altri portati dall'Egitto sopra un vestito scuro e una sciarpa. Sulle sue mani, tatuaggi di serpenti. Entriamo in un soggiorno arricchito di vapori ambrati, pareti scarlatte sature di ninnoli, ritratti di sua figlia, di suo nipote, dei suoi gatti, delle sue mogli... Piedistalli e tavoli traboccanti di libri e bei libri mucchi di stampe, cornici di lettere e corrispondenza erano sistemato in camera. Una sola unità nell'appartamento, una monomania, un punto comune a tutte le sue mura, il fantasma di sua figlia, Eva, che rimarrà la sua ossessione. Sotto la luce fioca accentuata dalla notte fuori, diamo un'occhiata più da vicino agli oggetti, tra cui uno scrigno appoggiato su un tappeto persiano, uno dei suoi libri di stoffa nero corvino, un cofanetto di sarcofago altrettanto cupo, vanità con teschio laminato interamente in argento su coperta e zampe di gallina ai quattro angoli, come piedi. Ci sediamo e iniziamo l'intervista. Ci spiega con voce fluida e ritmata come è arrivata alla fotografia...

 

Nata a Parigi nel 1930 da genitori rumeni, entrambi artisti, Irina Ionesco ha avuto un'infanzia complicata. Si dice regolarmente che sia stata abbandonata dalla madre all'età di 4 anni, ma non è così. Raggiunse sua nonna in Romania, dove visse fino al 1946. Per sfuggire all'occupazione russa, fuggirono insieme dal paese per rifugiarsi nella città natale di Irina. Tra tutte le passioni esistenti, Irina sceglie la danza. Molto flessibile per natura, è diventata una contorsionista e ha messo in scena il suo spettacolo come ballerina di serpenti. Si è esibita in tutta Europa fino a quando un incidente durante uno spettacolo l'ha costretta a fermarsi. Si rivolge poi alla pittura di luoghi vuoti che hanno la particolarità di essere adornati con un oggetto femminile al centro. La sua passione per la fotografia si manifesta quando il suo amico pittore Corneille gli regala una macchina fotografica. Appena un anno dopo, ha scattato la sua prima fotografia, "Raphaëlite Hair". Irina ha una rivelazione: fotografare le donne invece degli oggetti che ha dipinto e che saranno il doppio di se stessa. Ha quindi iniziato a fotografare le donne così come sua figlia, la sua musa ispiratrice e il fulcro del suo lavoro. La sua prima mostra dieci anni dopo (1974) segna l'inizio della sua fama e di molti progetti collettivi e individuali. Grande esploratrice per la sua serie di fotografie di viaggio, scrittrice nella sua autobiografia "L'oeil de ladoll" (2004) e fotografa di moda per varie riviste e marchi, Irina Ionesco è un'artista versatile. Fervente fan di Cecil Beaton, August Sander, Richard Avedon, Robert Mapplethorpe e Diane Arbus, è appassionata anche di fotografia di moda. Questo affascinante universo che Ionesco ci offre è costruito come un gioco. Mette in scena le sue modelle come attrici. Adornate di gioielli, guanti, accessori simbolici e oggetti fetish, sono donne dai molti volti. Fortemente ispirata dalla sua vita e dall'orientalismo, la sua grande attrazione per l'orientalismo e vari aspetti autobiografici si riflettono nella scelta dei suoi modelli che incarnano i suoi modelli incarnano icone bizantine, dee pagane o cortigiane del bordello. Per lei: "ogni seduta, messa in scena è concepita come una sequenza teatrale, integra la donna in un universo onirico, dove lei stessa è mitica, molteplice, inventata". Crea così un universo ipnotico, sia per gli spettatori che per le modelle che si sentono stregate dall'artista. Sono donne specchio. La forte somiglianza tra la fotografa e le sue modelle le rende un unico personaggio. Il rapporto che intrattengono è quindi di grande complicità e dura molto a lungo (dagli 8 ai 10 anni). Sempre fotografate di notte, le sue modelle rimangono sorprendentemente ipnotizzate da questo universo. Irina scrive la storia della sua vita attraverso la sua fotografia. Immortalando queste donne, è lei che mette in scena: "La mia vita, il mio passato, il circo, il palcoscenico, il teatro, mia madre, il trapezio, e poi questa vita così, di etica che acquisiamo in una disciplina che è il palcoscenico, e che non è particolarmente un luogo borghese, con altri temi. Le fotografie che scatta a sua figlia, Eva, sono affascinanti, ma a volte in peggio. Dai quattro ai dodici anni, Eva era solo una bambina quando sua madre decise di farne la sua musa ispiratrice. Ogni settimana la fotografa guardando attraverso se stessa: "Era uno specchio, come tutte le altre donne". 
 

Per Irina, "Eva è stata un'induzione naturale dal mio lavoro. Era la preferita perché ovviamente era una persona che amavo, e un bambino ha molto più carisma, fascino, sorpresa e senza precedenti di chiunque altro sia già cresciuto". adulta, Eva ha querelato la madre, Irina è stata quindi condannata a una multa di diecimila euro anziché duecentomila, conservando tuttavia il diritto di mantenere la proprietà dei negativi che aveva fatto alla figlia. il mondo le aveva censurate e che Eva aveva partecipato, da adulta, alla distribuzione e commercializzazione di queste foto firmando contratti.Ci ammette "Ho scattato queste foto per amore di Eva. Tu non torturi tua figlia. Volevo farne un idolo, che non sarà mai dimenticato.Negli anni '70 le opere di Irina, non sono né contestate né censurate, esposte ai quattro angoli del globo, in Egitto, negli Stati Uniti ts United, in Giappone… D'ora in poi e dopo le cause legali, queste foto non potevano sfuggire allo scandalo. La sessualizzazione dell'immagine di un bambino non è passata inosservata, a causa dell'erotismo delle pose. La magia dell'universo Ionesco si trasforma in incantesimo. Tuttavia, tale non è la volontà del fotografo. Come spiega Pierre Bourgeade in una raccolta di fotografie erotiche di Irina della collezione "Images Obliques": impronte come un sigillo su quella dalla parte della lente. "Amo le vergini", dice Irina. La polemica getta un'ombra fatale su un'arte che è sempre stata e rimane un monumento dell'estetismo: Irina fa arte. Dopo aver realizzato il mediometraggio “The Law of the Forest”, Eva affronta “My Little Princess” (2011), film autobiografico e romanzato sulla sua infanzia. Il suo personaggio sarà incarnato da una bambina di nome Violetta e quello di sua madre da Hannah, una madre ritratta come sulfurea e interpretata da Isabelle Huppert. Sempre calunniata e deturpata da un'immagine di lei viziata da questo film, Irina lungi dal castigare quest'ultimo ci rivela che a differenza di questo personaggio isterico, infame ed esagerato, e sebbene naturalmente eccentrico, Irina era calma e che Eva era il suo amore pazzo. Il lavoro di Irina Ionesco ha influenzato una moltitudine di artisti. L'atmosfera cupa che si ritrova nei suoi scatti è la parola chiave del suo stile molto particolare. Volti di donne così innocenti che incarnano simboli erotici e fetish danno vita a un'atmosfera tanto morbosa quanto ammaliante. Non possiamo fare a meno di essere attratti da questo invito all'immaginazione, ai sogni, come nella sua serie con Alice nel Paese delle Meraviglie per Vogue enfant. L'universo carico di Irina ci strega. Piena di simboli, la sua opera rende armoniosa l'associazione di un illusorio incanto.