Ces dernières années, le photographe viennois Manfred Baumann est devenu un photographe des plus influents. Sa passion pour la photographie débute à 10 ans à peine, lorsque son grand-père lui donne son premier appareil photo, un Praktika. Son grand-père qui travaillait lui-même en tant que photographe, a été le mentor de Manfred, avant qu’il ne développe une réelle passion et se lance dans la photographie de paysages les premières années. Mais le chemin de la reconnaissance n’est pas chose aisée. Après des études de management et de business, Manfred travaille comme assistant pour un photographe autrichien.
 

Au début il se focalise surtout sur la photographie de nu artistique, une fascination attachée à décrire les individus et les sublimer autant que possible. Son ambition est de rompre avec les idées reçues. Selon lui, une photographie réalisée parfaitement de façon technique n’est pas nécessairement une bonne photographie. Puis, il découvre l’importance de faire naitre chez le spectateur des envies, de révéler des histoires et de faire des narrations. Lorsque le spectateur observe une image, il doit être en mesure de trouver quelque chose de nouveau à chaque fois qu’il la regarde. Déjà Adams et Newton ont souligné cela, mais Manfred suit les maitres dans ces observations. Manfred sait façonner des femmes érotiques, en mettant l’accent sur leur charisme et leur beauté. Chacun de ses tableaux dégage une tension érotique qui enveloppe le spectateur dans une expérience tactile, quasi palpable, invitant le spectateur à la rêverie. Au cours des dernières années, Baumann s’est consacré à l’art du portrait : Roger Moore, Bruce Willis, John Malkovich, ou encore Sylvester Stallone. Désormais Manfred a un large éventail de sujets différents, tout comme son modèle Helmut Newton : trois thèmes de prédilection que sont le nu, le portrait de célébrités et le paysage.